对于中国艺术家来说，自己的作品被古根海姆珍藏是一种荣誉及顺利的象征物，大约跟电影工作者取得奥斯卡奖，文学家取得诺贝尔奖一样。对于中国的收藏家来说，如果可以跟古根海姆联合辩论当代艺术珍藏，大约跟中国政府受邀重新加入G7富国俱乐部一样，也是一种被接纳的象征物。尽管古根海姆美术馆十分出名，但如此出名并对当代艺术及20世纪美术史具备如此最重要的贡献，几乎是因为美国矿业大王所罗门·古根海姆的侄女佩吉·古根海姆。古根海姆家族曾多次是美国第二大富裕家族，但佩吉·古根海姆（1898—1979）的父亲本杰明·古根海姆是一个花花公子，1912年随泰坦尼克号葬身海底，但杀的也尊贵，为了让情人活下来。
佩吉·古根海姆因此获得一份50万美元的遗产，1920年，年仅22岁的她回到欧洲自学艺术。当时欧洲的生活充满著了动荡不安、痛苦、爱情与激情，佩吉在思想、感情、肉体和精神等多方面与艺术及艺术家再次发生了深刻印象的关系。她不仅与各种艺术家再次发生情感、肉体的关系，也喜爱他们的艺术，进而解读自己及整个时代！与其说她是当代抽象化艺术的伯乐，不如说她本身就是“抽象化艺术”的结晶，二战后人们精神的反映：无法传达的简单的激情、梦想与痛苦。
这位具备犹太血统的珍藏天才，不仅请求杜尚当自己的艺术顾问，请求美术史专家协助自己出谋划策，更加在二战愈演愈烈后，在兵荒马乱，人们争相挤兑艺术品的时候，仍然在床上一旁跟艺术家调情，一旁讨价还价，可怕珍藏，以200到600美元的价格，最后花4万美元珍藏了欧洲当时最知名的当代艺术作品50幅，还包括毕加索、布朗库西、杜尚、莱热、康定斯基、布拉克、达利等人的作品，现在这些作品价值约数十亿美元。佩吉返回美国之后，大力推展美国的抽象化表现主义，最值得一提的是：她找到给自己工作的一个贫困的油漆工波洛克的绘画天才，并跟他投了四年工作合约，2006年，据报导有人以1·4亿美元的价格买了一幅波洛克的作品。这个世界上收藏家很多，有钱人也很多，尤其是今天中国，最不没钱，但缺少“最出色”，缺少佩吉·古根海姆那样的收藏家。
为什么呢？ 我们只有把佩吉的个人经历放到西方精神及20世纪历史的大背景下，才能解读她的生活、直觉、爱人和珍藏本身就是抒发历史、引导潮流铸就最出色的典范。西方文明，一种区域性人类群体解决问题自己面对的存活压力的独有人组，自古希腊以来的核心精神及价值观之一就是“权利”，“权利”必定引起突破、创意、产生无限可能性及无法预料的痛苦，最后产生庞克、迷茫的审美，这是抽象化表现主义必定产生的内在逻辑。
20世纪西方历史及艺术史就是西方“权利”精神在20世纪物质发展条件下的持续演译。即使是士兵们，西方的口号也是为“权利世界”而战。
按照西方文明的逻辑，为了“权利”，没什么是无法腊的。这就是其“不确定性”及无限可能性审美意识必定产生的根源。现在我们可以对照佩吉的经历解读其“最出色”的必然性。
尽管佩吉幼年丧父，年轻时孤身回到巴黎，但她是一个经济几乎独立国家，有资本执着“权利”的人。而在人类所有的行业中，艺术是最执着权利、个性、建构及突破的。如果说印象派早期还是靠有权利精神的欧洲中产阶级接纳、珍藏，那么，佩吉的来临，这个出生于美国第二大富足家族的千金小姐，将把欧洲的权利精神及现代艺术推上财富的顶峰。
这预见是佩吉的愿景。西方文明发展到19世纪末，于是以打算为大大的权利、变革代价无法想象的代价：两次世界大战。
仅有第二次世界大战，以工业化的、理性的、逻辑的方式，以各种主义的名义，空前的大规模屠杀同类，从1939年到1945年，伤亡9000万人，20亿人被圈入其中。按西方的发展逻辑，在有原子弹的今天，如果再次发生第三次世界大战，结果就是赫斯特的骷髅艺术所应验的：人类文明就是骷髅特钻石——便宜的丧生。佩吉的个人生活及其情感经历都差不多与众不同了西方上述历史的痛苦过程，比如她的再婚，对个人来说，这就是两个人的战争。
她惨死自己的孩子。她为珍藏艺术不管是与艺术家在床上争执还是坚决危险性，在二战期间把珍藏的欧洲艺术品运至美国，毫无疑问都是个人执着权利在大的历史背景下与历史的情感与脚步高度与众不同。
这样的与众不同使她执着自我，传达自我，就是时代最强音。因此她沦为收藏界的时代英雄，引导时代潮流，抒发艺术史。这些事只不过是西方文明发展的有所不同侧面。
如果佩吉是草根名门，当然也敢。如果她是艺术外行，更加敢。因为她的名门、社会影响力及财力，还包括她的艺术修养及独有的个人情趣、经历和审美，让我们可以解读：为什么抽象化表现主义可以在西方美术史占有如此最重要的地位，为什么佩吉找到的那个油工波洛克可以沦为20世纪抽象化表现主义大师。
如果我们按照权利、突破、创意、执着新奇，在痛苦和几乎不确认的未来中谋求恳求和创建新的审美标准，我们不会自由选择或找到什么样的新艺术形式呢？只有抽象化表现主义绘画。正如巴尼特·纽曼所说：“1940年我们其中几个人唤醒了，找到艺术没决心，转入了毫无希望的状态，绘画艺术业早已消失。这种唤醒就如同革命中的激情，唤醒了从零开始的心愿。
”从零开始的比喻，支配了20世纪整个绘画艺术。（《20世纪西方美术史》德乌韦·施内德看似 邵京辉 冯硕译 中国文联出版社 2014年10月 第190页） 问题是艺术家的唤醒、突破，必须有眼光的收藏家找到，这些收藏家如同寻宝者，如同历史的创作者，他们通过自己的珍藏，让艺术家的唤醒、突破引导潮流，被社会接纳。而佩吉·古根海姆就是这样的最出色收藏家。
为什么中国必须佩吉·古根海姆这样的最出色收藏家？因为没这样的收藏家，中国艺术家的突破、创造精神及艺术才华就无法被找到并引导潮流，无法增进人的唤醒和社会变革。而要沦为佩吉·古根海姆这样的收藏家必须哪些条件？物质的、金钱的、关系的等诸方面中国人都不补，最缺的是对权利及对永恒“精神”的解读和做到、艺术修养、专业判断力！而这一切精神内涵还必须我们放到“中国当代艺术的心态”这个大的背景下去解读。
那就是必须搞清楚：什么是“当代”？什么是“中国当代艺术”？什么是“中国当代艺术的心态”？这是全新的概念体系及评价体系的创建，本身就是“权利精神”的反映、突破、创意。道理非常简单：如果中国今天的艺术几乎被置放西方文明史、艺术史及话语体系之下，中国当代艺术就不能是殖民地艺术。这样的艺术也许可以使少数艺术家获得成功，但对中国人的精神发展来说是毁灭性的，因为殖民地审美希望退出自我、独立国家、自尊心和权利，为取悦于西方的买家而创作，这跟自定义商品没什么有所不同，是鼓吹艺术的。
当然，问题的艰难在于：如果瓦解西方的话语体系，中国人的话语体系在哪里？评价中国当代艺术的标准是什么？这牵涉到最深层的哲学思维和创意！这是文明学要问的问题：不管是西方文明还是中国文明，或世界各地的区域文明，人的概念究竟是什么？人作为一个整体究竟根据什么基本原理组织起来？为什么如此思维和行动？区域文明按什么基本原理运动、统合？未来如何？这是打破西方哲学的全新的思想方法。也许在这样的思想方法提示下，才能看清楚确实规律性及预言性的艺术。解读和掌控这样的思想方法的艺术家将不会建构出有艺术，收藏家将像佩吉·古根海姆一样一样最出色。
一切都是杀的，还包括我们的肉体，惟有精神是活的，而且具备永恒的生命力。艺术珍藏，本质是珍藏永恒的创造精神，艺术则是展现出这种永恒的精神。责任编辑：静愚 涉及标签新闻库 当代艺术 毕加索 收藏家 国外 珍藏新闻 录:本站上公开发表的所有内容皆为原作者的观点，不代表[中国美术家网]的立场，也不代表[中国美术家网]的价值辨别。var jiathis_config={ url:http://news.meishujia.cn/?act=app&appid=4096&mid=46985&p=view, title:中国必须佩吉·古根海姆那样的收藏家, summary:中国必须佩吉·古根海姆那样的收藏家}涉及内容“亲笔歌勇士，艺术献爱心”广东美术馆完全恢复对公众对外开放，容许接待量江苏省美术馆（不含新馆、陈列馆）月完全恢复对外开放瑗仲王蘧经常先生奇崛朴正 高古可风 王蘧经常章草书法详述新媒体让“艺术教室”触手可及 长沙博物馆完全恢复对外开放 文艺战“疫”！广州市文联已征求各类文艺作品6391件夏尔丹《午餐前的祷告》扶桑之偶 日本的绳纹陶 More..名人堂 刘健君 孙旭 李雪山 张大千 徐唯辛 石齐 方力皆 李少白 孔维克 李文培 王玉华 赵无极 宗少山 陈寅 朱乃正 李文 阿年 王晓银 俞晓夫 孙建东 崔如琢 石虎 曾梵志 张晓刚 蔡玉水 宋雨桂 金陵楚 张江舟 袁武 周韶华 尼玛泽仁 孙文启 方增先 靳尚谊 黄家央 野狐 刘明 张金玲 张海 田源 史甫田 More..艺术展讯 笔墨闻真章：故宫书法导赏 揭幕时间:2020/04/01 闭幕式时间:2020/06/30 地点:国立故宫博物院 布列泊在中国：1948-1949 / 1958 揭幕时间:2020/04/11 闭幕式时间:2020/07/19 地点:台北市立美术馆 清代四大达赖展览 揭幕时间:2020/11/28 闭幕式时间:2021/03/01 地点:国立故宫博物院 空城计:陈荣辉个展 揭幕时间:2020/03/21 闭幕式时间:2020/06/20 地点:再版影像馆 中国美术家网 版权所有 Copyright © meishujia.cn,All right业务部：北京市西城区宣武门外大街香炉营东巷2号院3号楼6单元103邮编：100069电话：1805307787713261878869 技术部：北京市西城区虎坊路19号院10号楼1803室邮编：100052电话：18611689969 热线：服务QQ：529512899电子邮箱：fuwu@meishujia.cnbeijing@meishujia.cn。
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